Carte Blanche de Bernardo Montet à Paris!

[Photo © Dimitri Tsiapkinis]

Du 10 au 17 décembre, Karine Saporta donne carte blanche à Bernardo Montet. Au programme : créations, projection, performances, conférences et paroles partagées.

Dirigé par Karine Saporta, Le Dansoir est un lieu atypique installé sur le parvis de la Bibliothèque Nationale de France. Le Dansoir se présente comme un « magic mirror » selon la chorégraphe, une sorte d’espace de cirque circulaire, tout en glace, tout en bois.

PROGRAMME

2 CRÉATIONS / 1 RENCONTRE
VENDREDI 10 & SAMEDI 11 DECEMBRE > 20H
Junior Zafialison | Ail ? Aïe ! Aïe !
Aly Karembé / Junior Zafialison | Danse Esprit, danse en corps et encore
Suivies d’une rencontre avec Gaby Saranouffi, Karine Saporta et Bernardo Montet, samedi 11 décembre

1 PROJECTION / 1 RENCONTRE
MERCREDI 15 DECEMBRE > 20H
Projection du film Zetwal de Gilles Elie-Dit-Cosaque
Suivie d’une rencontre avec Jean-René Lemoine

1 CRÉATION / 1 RENCONTRE
JEUDI 16 DECEMBRE > 20h
Gaby Saranouffi / Bernardo Montet | Isao [création 2010]
Suivie d’une conférence animée par Plinio Walder Prado

PERFORMANCES CROISÉES
VENDREDI 17 DECEMBRE > 20h
« Pitts » avec Bouchra Ouizguen, Raphaëlle Delaunay, Gaby Saranouffi, Benoît Lachambre, Bernardo Montet et Pascal Le Gall

"Une carte blanche c’est appréhender, comprendre, vivre, expérimenter la danse différemment.

Par le biais de films, de conférences, de rencontres, aborder le spectacle, la création chorégraphique d’une autre manière. Inventer des formes nouvelles de proximité, de convivialité, de rapport à l’œuvre.

En prémices de « 2011, année des outre-mer français » entamer une réflexion sur cette culture ultra marine qui, dans sa résistance, s’ancre dans son désir d’existence ou comment paraître, disparaître, transparaître pour mieux exister. »

Bernardo Montet

LECTURE PERFORMANCE / Centre Chorégraphique National de Tours

§Photo (CC) : by FasterDix]

Mardi 30 novembre > 19h zusqu’à épuizement…
Lecture performance Za, un roman de Jean-Luc Raharimanana
En partenariat avec le CDRT

Avec : Jean-Luc Raharimanana, Karin Romer, Tao Ravao (musicien), Bernardo Montet et ses danseurs ainsi que toutes les personnes qui souhaitent entrer dans la performance

"Za" est un roman inclassable dans le paysage littéraire. Za vit à Madagascar. Il a perdu son fils dans le Fleuve de cellophane. Sa femme a été violée, lui-même, a tout perdu. En effet, Za, ancien professeur apparaît comme un dissident aux yeux du régime, accusé par "ILS" de corrompre les enfants de la patrie en leur apprenant à penser et non à croire. Pour cette raison, il a été torturé...

NOUS CHERCHONS DES PERFORMERS !

Bernardo Montet propose à tous ceux qui le désirent d’entrer dans la performance. Prendre une posture verticale, demeurer immobile et faire face jusqu’à épuisement. Ainsi les corps présents entrent en résonance au texte pour une « posture commune ».

Contacter Marion Jouhanneau au 02 47 36 46 07 ou sensibilisation(at)ccntours.com

Entrée libre | CCNT
Réservations : 02 47 36 46 00 ou info(at)ccntours.com

Bernardo Montet et Andy Emler en action!

[Photo by Dimitri Tsiapkinis]

Bernardo Montet et le musicien Andy Emler ne s'étaient jamais rencontrés sur un plateau. C'est à Tours qu'ils ont choisi de réaliser ensemble une performance, présentée dans le cadre de la huitième édition du Festival Emergences, portée par le Petit Faucheux et Jazz à Tours, et à laquelle se sont associés le Centre chorégraphique national de Tours, l'Université François Rabelais ainsi que la Fondation Royaumont.

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Samedi 13/11 - 20h30 | Salle Thélème [Université François-Rabelais]

Bernardo Montet et ses danseurs & Andy Emler MégaOctet

"Crouch, Touch, Engage"

Performance chorégraphique et musicale

En solo, en duo ou en trio, improvisés ou composés, Bernardo Montet et ses danseurs opèrent des trouées chorégraphiques dans le puissant et trés riche univers d'Andy Emler.

Tarifs : 9 € / 6 € / 4 € | + d'infos

Elektra au CCNT

Photo par : © Bernard Duret

Ne ratez pas ce samedi :

► Elektra, soirée chorégraphique et conférentielle autour de l’enfant
A l’initiative de Tal Beit Halachmi
Samedi 06 novembre

« L’endroit où se trouvent ces adolescents – danseurs, acteurs – est mystérieux. Comme détaché de la réalité. Leur posture est poignante et en même temps si douce, fragile. Exercer l’art de la scène, maîtriser le temps, le plateau, la danse, trouver de la poésie et se mettre en scène, ensemble, pour défendre une idée – combattre l’injuste – nous a conduit au mythe d’Électre qui nous parle d’injuste et de vérité. Une jeune personne qui ne succombe pas aux pressions des adultes et qui suit de tout cœur son idée féroce de l’injuste, jusqu’au meurtre, au matricide. L’histoire a été réécrite par Marc Blanchet. La musique a été composée par Pascal Maupeu. Ensemble, nous avons créé “Elektra”. Pour la reprise de cette pièce, nous souhaitons consacrer un temps avec Bernard Defrance, philosophe, administrateur de la section française de Défense des Enfants International, pour comprendre et approcher l’univers de l’enfant, pour parler de l’injuste, du besoin du texte de Janusz Korczak (1878-1942), “Le Droit de l’enfant au respect”. »

Νέα περίοδος δραστηριοτήτων στο CCNT! / Nouvell saison au CCNT!

Αύριο Σάββατο στις 19:00, θα παρουσιάσουμε τη νέα καλλιτεχνική και παιδαγωγική σαιζόν του Εθνικού Χοροργραφικού Κέντρου της Tours. Θα προβληθεί επίσης η ταινία Promenades sur Loire, από το δρώμενο του Bernardo Montet που κάναμε το 2007 σε πλωτή πλατφόρμα στο Λίγηρα.
Info : ccntours.com

Demain soir à 19H00, au CCNT, il va avoir lieu la présentation de la saison 2010-2011, avec la projection du film Promenades sur Loire de notre performance avec Bernardo Montet en 2007.
Info : ccntours.com



Photo by : Jean-Philippe Filleul

Μια βραδιά Ντελίριο

Delirium Tremens (demo version / with greek subtitles ) from Dimitrios Tsiapkinis on Vimeo.

[Το βίντεο είναι από αποσπάσματα της πρεμιέρας την 23η Απριλίου 2010, στο Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο της Tours στη Γαλλία. Στην Ελλάδα θα παρουσιαστεί σε ελληνική γλώσσα κυρίως...]

Μια διπλή βραδιά με σύγχρονο χοροθέατρο και Art video :
Μετά την πολύ επιτυχημένη πρεμιέρα της παράστασης Μια βραδιά Ντελίριο - Delirium Tremens & Parce que je στο Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο της Tours, στη Γαλλία τον περασμένο Απρίλιο, ο Δημήτρης Τσιαπκίνης και η Maud Martin την παρουσιάζουν για δύο μόνο παραστάσεις, 4 & 5 Ιουνίου στις 21:00, στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη γωνία.

Η παράσταση θα παρουσιαστεί επίσης στην Αθήνα, 9-12 Ιουνίου, στο Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων.
[22:00 την 9 και 11 Ιουνίου και 20:00 την 10 και 12 Ιουνίου. Τηλ. : 210. 3474312]


Πρώτο μέρος : Χορογραφία σόλο

Τίτλος : Delirium Tremens
Διάρκεια : 45'
Χορογραφία/χορός : Δημήτρης Τσιαπκίνης
Video art : Maud Martin
Σκηνικά : Δημήτρης Τσιαπκίνης
Κοστούμια : Rose-Marie Melka
Φωτισμοί : Jean-Philippe Filleul
Μακιγιάζ : Σταυρούλα Γεωργιάδου

Περιεχόμενο :

Το Delirium Tremens είναι μια παραστατική αναζήτηση ενός νέου οπτιμισμού απέναντι στις κρίσεις της εποχής μας. Με χιούμορ και χορογραφική αυθάδεια, αυτό το σόλο μελετάει την ναρκισσιστική - ατομιστική διάσταση του εκτελεστή του.

Ο πρωταγωνιστής μεταμορφώνεται από μια θηλυπρεπή παρουσία, σε έναν σκοτεινό γελωτοποιό και τελικά σ' έναν “μέσο πολίτη” για να βρει ποιητικές απαντήσεις στο ψυχολογικό και κοινωνικό χάος.

Μπορούμε να συγκινηθούμε αυθεντικά από αυτό που είμαστε, χωρίς επίκριση και να το μοιραστούμε με τους άλλους;

Δεύτερο μέρος : ART VIDEO

Τίτλος : Parce que je... (Επειδή εγώ...)

Διάρκεια : 35'
Κάμερα : Maud Martin
Σκηνοθεσία / Μοντάζ : Maud Martin
Χορός : Δημήτρης Τσιαπκίνης

Περιεχόμενο :

Το Parce que je είναι το alter ego του σόλο Delirium Tremens. Θέτει ερωτήματα για τη σχέση του εαυτού με τους άλλους, την εξάρτηση και απεξάρτηση των σωμάτων, την αμείωτη διαφορετικότητα που μας χωρίζει αλλά και ταυτόχρονα ορίζει την προσωπική και κοινωνική περίμετρο αυτού που είμαστε.

Βιογραφικά :

Ο Δημήτρης Τσιαπκίνης είναι απόφοιτος χορού του UNCSA (Πανεπιστήμιο της Βόρειας Καρολίνας) και του Εθνικού Κέντρου Χορού στο Παρίσι. Από το 1991 μέχρι σήμερα έχει χορέψει με διάφορες ομάδες στο Βερολίνο, στο Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο της Rennes, στο Χοροθέατρο Θεσσαλονίκης, κτλ. Από το 1992 έχει χορογραφήσει διάφορα έργα όπως Εx-Gudrun, Fish in the Bottle, Regards-Periples, Ο κήπος βλέπει, κτλ. με επίκεντρο συχνά την ατομική ψυχολογία.

Συνεργάζεται από το 1995 με τον Bernardo Montet ως χορευτής και παιδαγωγός στη Rennes και στη Brest. Το Σεπτέμβρη του 2003 τον ακολουθεί στο Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο της Tours, όπου εργάζεται ακόμη σήμερα ως χορευτής και παιδαγωγός.

Το 2002 ιδρύει την ομάδα xsoma στη Θεσσαλονίκη με την Πόπη Σφήκα και τη Ρένα Παπαδοπούλου και χορογραφεί το “0,1” (2002) και το “Άπνοια” (2005). Έχει προτείνει πολλά σεμινάρια και δρώμενα σε Ελλάδα, Ευρώπη και Αφρική με έμφαση στην αισθητήρια αντίληψη και τη σκηνική παρουσία.

Το 2007 αποκτά πτυχίο Σωματο-ψυχοπαιδαγωγικής (Μέθοδος Danis Bois) και επίσης πτυχίο από το Πανεπιστήμιο της Λισσαβόνας, για το πρόγραμμα Τέχνη, Κίνηση και Θεραπεία. Από το 2009 είναι επίσης βοηθός του Shaolin δασκάλου Shi Yan Jun στο Tai Chi (στυλ Chen).

Maud Martin

παράλληλα με τις σπουδές της στη φιλοσοφία και την απόκτηση πτυχίου πάνω στη σκηνοθεσία του σώματος στον εξπρεσιονιστικό κινηματογράφο, η Maud Martin σκηνοθετεί τις πρώτες της ταινίες στην Tours, μέσα στο σύλλογο κινηματογραφιστών Sans Canal Fixe. Η αφετηρία της ήταν στο ντοκιμαντέρ, εμπνευσμένη από το κίνημα Direct Cinema ενώ σταδιακά εξελισσόταν προς πιο υβριδικές φόρμες κινηματογράφου. Επηρεασμένη από τη συνεργασία της με χορευτές του Χορογραφικού Κέντρου της Τουρ, αναπτύσσει ακόμη περισσότερο τους πειραματισμούς με την εικόνα ως υλικό σύνθεσης. Κολλάζ, ανασύνθεση από άλλες ταινίες όπου η αφηγηματική τους ροή χάνεται σταδιακά στον πειραματισμό του γυρίσματος και του μοντάζ : Όχι η γραμμική διήγηση μιας ιστορίας, αλλά η εστίαση σε μια ιδέα και οι ελιγμοί γύρω απ' αυτήν.

Delirium Tremens en Grèce!

D I M I T R I T S I A P K I N I S
D E L I R I U M T R E M E N S [ C R E A T I O N 2 0 1 0 ]
S O L O | 4 0 M I N ©

Le 4&5 Juin au théâtre Sofouli à Thessaloniki et le 9-12 Juin au théâtre Roes à Athènes dans le cadre du festival de l'Association des chorégraphes Grecs.

Conception, performance : Dimitri Tsiapkinis
Création vidéo : Maud Martin
Costumes : Rose-Marie Melka
Création lumières : Jean-Philippe Filleul

Delirium Tremens est une recherche d’un nouvel optimisme face aux instants de trouble et d’inquiétude de notre époque. Avec l’humour et la poésie du geste, ce solo questionne l’être dans sa dimension individualiste - narcissique en s’appuyant sur des clichés du cinéma.
« L’exotisme culturel, les images hollywoodiennes, l'incohérence qui caractérise parfois les actes, les rêves et les pensées deviennent ici matières premières. Se laisser toucher par ce que l'on est, sans jugement (?) et partager ce qui résonne avec les autres. Apparaissent dans ce solo, des images vidéo et des personnages de cinéma exécutant des tests de folie, des actes explosifs, des monologues semi-improvisés et des danses sensibles. » [D. T.]
Les images diffusées sur trois télévisions sont les seuls éléments de décor de la pièce. Un mélange entre images intimes et omniprésence médiatique.

Soirée carte Blanche au CCNT le 23 avril!

Je me prépare avec intensité pour la soirée carte Blanche au CCNT le 23 avril...
Voilà quelques infos sur le contenu de la soirée :

► Délirium Trémens
Conception, performance : Dimitri Tsiapkinis ; Vidéo : Maud Martin ; Costume : Rose-Marie Melka ; Création lumières : Jean-Philippe Filleul

Delirium Tremens est une recherche d’un nouvel optimisme face aux instants de trouble et d’inquiétude de notre époque. Avec l’humour et la poésie du geste, ce solo questionne l’être dans sa dimension individualiste - narcissique en s’appuyant sur des clichés du cinéma.

« L’exotisme culturel, les images hollywoodiennes, l'incohérence qui caractérise parfois les actes, les rêves et les pensées deviennent ici matières premières. Se laisser toucher par ce que l'on est, sans jugement (?) et partager ce qui résonne avec les autres. Apparaissent dans ce solo, des images vidéo et des personnages de cinéma exécutant des tests de folie, des actes explosifs, des monologues semi-improvisés et des danses sensibles. »
Les images diffusées sur trois télévisions sont les seuls éléments de décor de la pièce. Un mélange entre images intimes et omniprésence médiatique.

► Projection | Parce que, je de Maud Martin

Alter ego du solo (Delirium Tremens) qui interroge le lien à soi-même et aux autres, l’attachement et le détachement des corps, l’irréductible altérité qui nous divise et qui défini pourtant le périmètre intime et social de ce que nous sommes.

► Conférence/performance

Conférence-performance philosophique, autour des « conflits » animée par Vincenzo Rossi Ercolani
Performance avec Vincenzo Rossi Ercolani, Marc Batista et Camille Serre.

Au CCNT | 2h environ
Tarifs : 9 € / 6 € / 4€

http://www.ccntours.com/

Grands Ateliers au CCNT

[Dans cette photo : Généviève Vincent, Yves Godin, Vincent Dupont et Bernardo Montet.]

Dimitri Tsiapkinis va donner l'échauffement en pratique corporelle expérimentale pour les participants des grands ateliers le 24-26 novembre au CCNT.

"GRANDS ATELIERS : Bernardo Montet propose a une vingtaine d’artistes, tous ayant une pratique professionnelle de la danse - venant de Madagascar, du Chili, du Tchad, du Mozambique, du Maroc et de notre région – de participer pendant dix jours à un workshop autour de la lumière/matière dirigé par Vincent Dupont et Yves Godin."

Plus d'info ici : CCNT

O Δημήτρης Τσιαπκίνης θα προτείνει το ζέσταμα με διάφορες σωματικές πρακτικές, για τους συμμετέχοντες του Grands Ateliers στο CCNT στις 24-26 Νοεμβρίου.

Για περισσότερες πληροφορίες εδώ (Γαλλικά) : CCNT

Εργαστήρι χορού στη Μαδαγασκάρη / Stage de danse à Madagascar

Festival I’trôtra | direction artistique Gaby Saranouffi / compagnie Vahinala

Ο Δημήτρης Τσιαπκίνης συμμετέχει ως παιδαγωγός στα σεμινάρια που προτείνει το φεστιβάλ σύγχρονου χορού i-Trôtra, συνοδεύοντας τον Bernardo Montet, στο Ανταναναρίβο της Μαδαγασκάρης. Θα διδάξει από την 21 ως την 26 Σεπτέμβρη και κατόπιν θα πάρει μέρος στο στρογγυλό τραπέζι για την ανάπτυξη του σύγχρονου χορού στη Μαδαγσκάρη και τη δικτύωσή της με άλλες αφρικανικές χώρες.
Φωτογραφίες εδώ : flickr photos

En dialecte Betsimisaraka (Est Madagascar), I’Trôtra signifie « se rencontrer ». La rencontre est l’un des principaux leitmotive de la compagnie Vahinala et de sa chorégraphe Gaby Saranouffi. Depuis sa création, I’Trôtra vise à établir des rencontres culturelles pérennes entre chorégraphes, danseurs, auteurs et compositeurs, tant amateurs que professionnels, sur l’ensemble du territoire. Pour la 6ème édition, la compagnie Vahinala met en place des activités d’échange autour de la danse contemporaine : écriture chorégraphique, conférences-débats, ateliers… Dans une perspective de mondialisation des échanges, d’une ouverture vers l’autre à partir d’une connaissance et d’une compréhension mutuelle, I’Trôtra accueille des figures incontournables de la danse. Bernardo Montet est au programme.
Dimitri Tsiapkinis y donnera aussi un stage du 21 au 26 Spetembre.
Photos par ici : flickr photos

Fête de clôture au CCNT!

================================================================================== Samedi 13 juin à 19h,
nous vous invitons au CCNT pour fêter ensemble la fin de la saison !

# Au programme : "Slow Down"
Transmission d'une pièce de répertoire de Martine Pisani
Christiane Livrebardon anime depuis douze ans des ateliers de rencontre entre les artistes et les habitants du quartier de La Rabière à Joué-Lès-Tours. Sa démarche a croisé celle de Bernardo Montet et les danseurs du Centre chorégraphique, qui proposent depuis 2004 des ateliers de danse contemporaine aux femmmes des quartiers, toutes mères au foyer.

Le groupe de l'Atelier a suivi, dans le cadre du dispositif "Danse en amateur et répertoire" organisé par le Ministère de la Culture et de la Communication (DMDTS), Martine Pisani dans cette proposition de reprise de "Slow Down", une pièce créée en 2002. "L'enjeu de cette création a été de mettre en place des stratégies chorégraphiques qui impliquent l'idée d'être ensemble. Il a été question de travailler sur l'entité d'un groupe en préservant la singularité de chacun. (...) Bien que les situations soient écrites, elles engagent un travail essentiel d'improvisation de la part des interprètes. (...) La pièce implique une attention au bruit et au silence : il n'y a pas de bande son. Travailler la présence, c'est pour moi donner à voir le particulier, rendre visible certains détails, sans passer par le spectaculaire, à travers le visage et l'histoire du corps de chacun". M. Pisani

A l'issue de la représentation rencontre avec le groupe de l'Atelier et Martine Pisani

Buffet dinatoire en musique !

# Tout public - Entrée libre Informations/réservations : 02 47 36 46 00 ou info@ccntours.com

Veiller par le Geste!

Cette semaine la Veillée commence!

Le concept :

Une yourte
Un espace pour veiller
Deux personnes : un veilleur et un témoin
Celui qui veille s'exprime par le geste
Il est en présence d'un seul témoin
Ce témoin prend la place du veilleur
Qui veille à son tour
Et ainsi de suite...

Temps maximum de veille : 10 minutes

***

Un autre rapport au public, un autre rapport à la danse :

"La montée en puissance de la société de consommation, la réduction de l'espace public, la dégradation de nos libertés, les violences politiques nous obligent à penser, à créer autrement.
Faire un geste, "Veiller par le geste" pour se positionner et s'engager autrement. Investir l'espace public.
L'art comme lien social, ciment d'une société.
Convoquer danseurs et non danseurs.
Faire ensemble, s'engager de tout son être dans l'accomplissement et la transmission d'un geste dans une veille de 3 jours et 3 nuits. Instaurer un autre rapport au public,
un autre rapport à la danse." [B. Montet]

***

Autour de "Veiller par le geste"
2 spectacles au Nouvel Olympia
Et l'espace Palabres : goûter d'ouverture, spectacles, concerts, performances, prises de parole, lectures, banquet de clôture...
+ d'infos : www.ccntours.com /
http://ccnt-veillerparlegeste.blogspot.com

Geste et attention

Stage de danse contemporaine avec...Dimitri Tsiapkinis :-)
"Regard non focalisé, calculez la distance du poumon droite jusqu'au centre de la terre, trouvez une nouvelle verticalité, suivez le ressenti du mouvement, ne soyez pas trop sérieux, etudiez!"
Quel délire!
AU CCNT do 09 au 13 Février.
Info : ccnt

Chant des chèvres???

Pan, panique, Venus ou Marie, tenor ou chèvres!
Plongeons dans l'univers alchimique d'Enrique Pardo!
Théâtre chorégraphique et chant au CCNT du 9 au 13 Février.
Info : ccnt

Et puis ne ratez pas sa conférence :
L’ALCHIMIE DE LA CRÉATION CONTEMPORAINE, le 12 février à 17:30, aussi au CCNT!

Les photos pour les participants par ici : neufgiga

Απόψε Apertae

χορέψαμε, τραγουδήσαμε, κάναμε το λύκο, τη σειρήνα και τη φτωχή τραγουδίστρια των προαστίων...
Apertae : μια χορογραφία που μας έσπρωξε στα όρια των καλλιτεχνικών μας ερωτημάτων και σε ψυχαναλυτικές αναθεωρήσεις του "εγώ-εδώ-πέρα-τώρα".
Δυο λαλούν και τρεις χορεύουν; Έτσι νόμιζα κι εγώ!

27 - 28 Νοέμβρη στο Espace Malraux, στη Jouès-les-Tours

INFO : CCNT
Photo : Elaine Chung

Δεύτερη μέρα Αντίστασης! Deuxième jour de résistance!

Deuxième jour du festival Danse d'Existence Danse de Résistance!
Entre autres, l'extraordinaire pièce ACOUSTIC PLEASURE :

la danseuse et chorégraphe Tal Beit-Halachmi questionne le mythe de la Sirène, celle qui donne à entendre de la manière la plus claire, mais aussi la plus abstraite, une parole, un chant, un cri... « Le chant des Sirènes était-il un appel impératif à l'autre ? Ne sommes-nous pas tous plongés dans une solitude ? En quoi la voix féminine, qu'elle soit portée par un homme ou par une femme, peut-elle influer le monde ? ». Des
mots, des images surviennent comme la trace d'un passé que l'on se remémore : un poème de Charles Baudelaire, la présence filmée de Yehudith Arnon, rescapée des camps allemands, qui trouve sa voix à travers la danse. « Pour cette pièce, proche d’une performance, j'ai voulu me détacher de tout aspect autobiographique.
J’avais besoin de m’éloigner de moi-même pour créer un univers fantasmatique, qui puisse croiser des figures féminines envoûtantes, la Sirène mais aussi la Sybille, dont la nature prophétique, possédée, est également d'une dimension surnaturelle, en marge des humains ». Tal Beit-Halachmi

Accompagnée par l'éclairage magnifique de Frédéric Tetard, et la superbe musique post rock de Pascal Mopeu!
Plus d'info : CCNT

Danse d'Existence...

...Danse de Résistance!
Le Festival a commencé aujourd'hui à 18H00 à l'Espace Malraux à Jouès-les-Tours, avec l'exposition "Dance is a Weapon".
Cette exposition réalisée par le Centre National de la Danse à Paris, sur le thème de l’engagement dans la chorégraphie, suit l’histoire d’un collectif de femmes fondé à New York en 1932 (le New Dance Group).

Puis le soir on a vu un OVNI magnifique par Thomas Ferrand : Idiot cherche village...
Poésie sauvage, qui touche dans plusieurs niveaux et profondeurs...
A ne pas...avoir raté! :-)

Nous, on danse jeudi et vendredi!

Pour plus d'info regardez le programme sur le site du CCNT : Dossier_presse.pdf

QU’EST-CE QU’UN CORPS

Ce jeudi 20 novembre je participerai au :

REGROUPEMENT DES PSYCHOLOGUES DU CHRU DE TOURS
TROISIÈME JOURNÉE CLINIQUE
« QU’EST-CE QU’UN CORPS »
FACULTÉ DE MÉDECINE DE TOURS – Boulevard Tonnelé – TOURS Salle de conférence n° 2

Mon intervention (15H) intitulé « La danse : lieu de tous les possibles », sera un partage de mes experiences en danse contemporaine dans le milieu psychiatrique. Je parlerai des mes ateliers de danse organisées par le CCNT et l'Hôpital Trousseau de Tours.

L'intime...

Une semaine de stage avec Bernardo Montet et Pamela Moulton à la salle Thélème à Tours!
Un geste, une sculpture, un état d'être autour de l'intime : ouvert à tout publique...

INFO : CCNT

Ouverture de saison! Άνοιγμα της νέας περιόδου 08-09

CCNT

L'OUVERTURE !

SAISON 2008/2009

Cette année encore, le Centre chorégraphique national de Tours est heureux de vous inviter à son ouverture de saison le vendredi 19 septembre à 19h

Au programme :

Projection d'un court métrage réalisé par le collectif Sans Canal Fixe
"Veiller par le geste - Mars 2008"
53 mn

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Présentation de la saison par Bernardo Montet, direction artistique etAlbine Lombard, administration & programmation

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Soyez les bienvenus à cette belle soirèe qui sera sous le signe de la fête !

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Réservation obligatoire : 02 47 36 46 00 ou info@ccntours.com

www.ccntours.com